En complément des discographies présentant les musiques tziganes en Europe (Roumanie, Hongrie, Balkans), voici une sélection de ressources documentaires (playlists, bibliographies, dossiers documentaires, podcasts, vidéos) concernant la culture, la langue et la condition de vie des communautés tsiganes en Europe.
Playlists musicales
Music Lodge (04/09/2010)Musiques Tziganes "Que faut-il faire des roms, des gens du voyages, des tziganes ? On me demande jamais mon avis, et pourtant, j'ai une réponse très simple : les remercier, chaleureusement, pour cette si belle musique qu'est la musique tzigane." Playlist Deezer
Télérama (13/09/2010) : Mondo Sono #88 : Musiques tziganes par Hélène Azoulay La playlist rend hommage aux Roms, en présentant quatre musiciens et formations d’Europe Centrale et de l’Est (Bulgarie, Tchéquie, Hongrie, Roumanie).
La Blogothèque (15/09/2010) : Mercredix #62 : Rom Express par Ulrich "Américaine, allemande, française, tchèque, serbe, roumaine, belge ou macédonienne, la musique tzigane ne se raccompagne pas à la frontière." La playlist est proposée sur Spotify
Bibliothèque municipale de Lyon : Ne les expulsez pas, écoutez-les, Points d'actu, 11/08 Musiques du monde, musiques métisses, ... Musiques des Roms (musiques tsiganes), ... flamenco(s), rumbas et autres musiques gitanes, ... jazz manouche, Influences rroms, gitanes, manouches sur les musiques gadjé.
La Médiathèque de Belgique (2000) : Les Tsiganes Par Martine Bemelmans & Françoise Viot L'histoire - Le peuple, la musique - Leur influence dans la musique classique - Discographie
Podcasts, Vidéos, Documentaires, Entretiens
RFI, Danse des mots : La langue rromani (1/2) et (2/2) par Yvan Amar Le rromani : état des lieux d’une langue qui permet à quelques centaines de milliers de personnes de parler à travers l’Europe.
DOSSIER : QUI SONT LES ROMS ? (vidéo INA) JT Soir Orléans - 05/12/2002 - 02min32s Qui sont les Roms ? Retour sur leur histoire faite de persécutions et sur leurs conditions de vie en France avec l'exemple d'une famille venue de Roumanie.
Archives Audiovisuelles de la Recherche(AAR) : Les groupes marginaux et les minorités en Europe moderne (1600-1800) par Pavel Hilm, chercheur à l'Université Charles à Prague. Histoire de la société paysanne dans la région de Krummau aux 17e et 18e siècles, Image sociale des groupes marginaux - Approche micro-historique, Mécanismes sociaux de l'exclusion, Persécution des Bohémiens, Identité bohémienne...
Les pays des Balkans comme troisième étape de ce voyage à travers l'Europe des musiques tziganes, après la Roumanie, et la Hongrie et avant la Russie, l'Espagne et la France.
La péninsule balkanique est une région montagneuse située au Sud-Est de l'Europe, elle est bordée de l'Ouest à l'Est par la mer Adriatique, la mer Ionienne, la mer Égée, la mer de Marmara et la mer Noire.
Les Balkans englobent en totalité : l'Albanie, la Bosnie-Herzégovine, la Bulgarie, le Kosovo, la Macédoine, le Monténégro et la Grèce, partiellement la Serbie, la Croatie, la Slovénie, et de manière plus parcellaire encore la Roumanie et la Turquie.
Djaïma
Chanteuse et violoniste bulgare, née à Toutrakan, qui mélange la musique des balkans, la musique tzigane et les musiques du monde. Elle chante en en rromani. - Bulgarie - Rromano ilô, 4Ground Music, 2009
Yuri Yunakov
Saxophoniste bulgare. Dans cet "orchestre de mariage" il est accompagné par des musiciens d'exception notamment l'accordéoniste Neshko Neshev. - Bulgarie- Balada : Bulgarian wedding music, Crossroad, 1999
Ljiljana Buttler
La chanteuse, née Ljiljana Petrovic en 1944 à Belgrade (Serbie) et décédée le 26 avril 2010 à Düsseldorf, est une chanteuse serbe. Populaire en Yougoslavie avant la guerre, elle abandonne sa carrière et émigre en Allemagne en 1987. Revenue dans les Balkans, elle a enregistré en 2002 un album remarqué, The Mother of Gypsy Soul avec le groupe Mostar Sevdah Reunion, suivi en 2005 de The legends of life. - Serbie - Frozen roses, Snail Records, 2009
Esma Redzepova
Chanteuse et actrice macédonienne née en 1945, figure emblématique de la communauté rom (tzigane d’Europe de l’Est). - Macédoine - Gypsy carpet : the return of the Gypsy Queen : Nouvelles flammes de coeur, Network /Harmonia Mundi, 2007
Kocani Orkestar
Kočani Orkestar est un groupe macédonien de musique balkanique.
Il est originaire de Kočani, petite ville de Macédoine, près de la frontière bulgare. Le groupe appelé ‘Kocani Orkestar’ est une des premières fanfares à se faire connaître internationalement, notamment grâce au succès rencontré par le film d’Emir Kusturica "Le temps des gitans" (Wikipédia) - Macédoine - L'orient est rouge, Cram World, 1997 Alone at my wedding, Cram Wolrd, 2002
Emir Kusturica and The No Smoking Orchestra
Groupe de rock très populaire dans toute l'ex-Yougoslavie et formé en 1980 à Sarajevo. - Serbie - Unza unza time, Barclay, 2000 Live is a miracle : in Buenos Aires, Warner, 2005 Emir Kusturica's Time of the Gypsies = Le temps des gitans : punk opera, Decca : Universal, 2007
Goran Bregovic & his Wedding and Funeral Band
Goran Bregović est un compositeur et musicien issu de l'ancienne Yougoslavie, né le 22 mars 1950 à Sarajevo, habitant à Belgrade, Serbie. Il a composé la musique de plusieurs films d'Emir Kusturica, Le Temps des Gitans (1990), Arizona Dream (1993) et Underground (1995). - Serbie - Underground : Music inspired and taken from a film by Emir Kusturica, Mercury, 1995 Ederlezi : Songs for weddings and funerals : [ten years of work on film music], Mercury, 1998 Songbook, Mercury, 2002 Karmen : with a happy end, Mercury, 2007 Alkohol : Sljivovica et Champagne, Mercury, 2009
Sandy Lopicic Orkestar
Le groupe, composé d’une fanfare avec cinq instruments à vent, d’une batterie, d’un violon, d’une vielle à roue, d’un accordéon et de trois voix fabuleuses, éblouit par le sound imposant et endiablé de son big band, les solos de jazz, les arrangements parfaits et virtuoses de ses petites formations. Au-dessus de tout cela, flottent les « magic voices » (taz) avec les harmonies en filigranes des trois chanteuses de Serbie, Bosnie et Albanie, qui « chacune pour soi, imposent par leur présence et leur timbre vocal un caractère original unique : plein de joie de vivre, de soul balkanique, fragile, mélancolique et érotique avec élégance.» - Serbie, Bosnie, Albanie - Border Confusion, Network, 2003 Balkea, Network, 2004
Anthologie de fanfares
Un événement absolument unique au monde : chaque été, le plus grand festival de fanfares a lieu à Guca en serbie. Une édition rare même pour les connaisseurs et les amateurs de fanfares et de rythmes inhabituels venus des Balkans. Avec les « orkestars » de Boban Markovic, Dusan Radetic, Fejat Sejdic, Milan Nikolic, Nani Ajdinovic, Ljubisa Stamenkovic, Jovica Ajdarevic, Bakija Bakic, Slobodan Salijevic, Milovan Babic, Durmis Ismailovic, Ekrem Sajdic, Meka Ajdinoic, Sinisa Stankovic et les ensembles de Milicia Stosic, Paganke, Spasoje Jovic, Vica Choir, Vladan Baralic, Ferus Mustafov, Budimir Ilic, Aca Novkovic. (network) - Serbie - Golden Brass Summit : Fanfares en Délire, Network, 2001 (Coffret haut format comprenant deux CDs)
Fanfara Tirana
Cette fanfare serait la premiére du pays. Avant elle, deuis la fin du 19e siècle, trompettiste et souffleurs de bombardons n'entonnaient que des marches militaires et les airs patriotiques de la puissance en cours ò Tirana (Empire Ottoman, Monténégro, Gréce, Serbie, Empire austro-hongrois, Italie, Allemagne, Chine maoiste), ignorant tout du registre jouisseur des noces et des fiançailles. (myspace) - Albanie -
Albanian wedding Brass Explosion, Piranha, 2007
Anthologie d'ensembles des Balkans
avec Djeli mara (Serbie) / Saban Bajramovic feat. Mostar Sevdah Reunion. 2. Pet je kumi (Croatie) / Cinkusi. 3. Asfalt tango (Roumanie) / Fanfare Ciocarlia. 4. U lijepom starom gradu visegradu (Bosnie/Herzégovine) / Mostar Sevdah Reunion. 5. Nesatova sa/sa (Macédoine) / Maleshevski Melos. 6. Chaje shukarije (Macédoine) / Esma Redzepova. 7. Disko dzummbus (Serbie) / Boban Markovic Orkestar. 8. Hora de la bolintin (Roumanie) / Toni Iordache. 9. Karafili edhe zamaki (Kosovo) / Gonda Manakovska. 10. Belmont (Bulgarie) / Yuri Yunakov. 11. Jarnana (Albanie / Turquie) / Ayde Mori. 12. A pirin medley (Bulgarie) / Angelite. 13. Taranjkanje (Croatie)/ Marusic Is Trio. 14. Trigona (Grèce) / Kristi Stassinopoulou. 15. Do mare ciften (Albanie) / Ensemble Tirana Balkans : brass, fiddle and accordion : defying boundaries (Music Rough Guide), World Music
La Hongrie comme deuxième étape de ce voyage à travers l'Europe des musiques tziganes, après la Roumanie, et avant la Bulgarie, la Serbie et les pays des Balkans, la Russie, l'Espagne et la France.
où l'on apprend que la musique tsigane a contribué à forger l'identité musicale hongroise...
Besh O Drom
Groupe de musique hongroise. Leur musique mélange folk et instruments modernes (le cymbalum et les platines, par exemple), dans des styles allant du jazz aux musiques traditionnelles des Balkans, avec de multiples influences et traditions musicales juives, afghanes, égyptiennes, libanaises, arméniennes, bulgares, roumaines, macédoniennes, grecques... et hongroises. Nekemtenemmutogatol! [Can't make me !], Asphalt Tango, 2002 Ha Megfogom Az Ördögöt [Once I catch the devil], Abeille Musique, 2006
Hegedos
Composé de musiciens professionnels, le groupe se consacre à l'interprétation, la recherche et l'enseignement de la musique traditionnelle hongroise et des styles vocaux et instrumentaux du Bassin des Carpates. Les musiciens de Hegedös ont appris les chants et les danses auprès des bergers, des paysans et des musiciens tziganes. (source Mondomix) Musique de danse hongroise, Buda Musique, 2002
L'orchestre symphonique des 100 violons tziganes de Budapest
Cette formation musicale rassemblant un important effectif interprète aussi bien des airs traditionnels hongrois qu'un répertoire d'œuvres de compositeurs classiques inspirés par la musique tzigane (Khatchaturian, Liszt, Brahms, Strauss...) La Danse Du Sabre de Khatchaturian, La Danse Hongroise de Brahms, Hommage A Bihari de Szentirmay, [etc.], Columbia, 1999
Kálmán Balogh and the Gypsy Cimbalom Band
Kálmán Balogh est l'un des principaux musiciens de cymbalum hongrois, descendant d'une célèbre famille de musiciens gitans. Diplômé de l'Académie Franz Liszt de musique de Budapest, il a effectué de nombreuses tournées à travers le monde. Musique d'Europe centrale et des Balkans , Dom : Abeille Musique Distribution, 2002
Janos et Regina Zerkula (Gyimes) / Taraf Magyarszovat (Szovat)
Les populations hongroises établies en Transylvanie (Roumanie) perpétuent des traditions musicales anciennes dont la richesse rythmique et les harmonies archaïques rappellent les documents recueillis voici un siècle par Béla Bartók. Ainsi en témoignent ces danses et ces lamentations jouées et chantées par deux ensembles villageois. Le premier, originaire des Carpates orientales, est composé d'un violon et d'un ütögardon (instrument rythmique construit sur un corps de violoncelle). Le second, originaire de la Grande Plaine, est un ensemble de cordes tsigane accompagné par une chanteuse villageoise. (source mcm.asso.fr) Musiques hongroises de Transylvanie Traditions du Gyimes et de la Grande Plaine, Inédit / Maison des Cultures du Monde, 2001
Kek Lang
Originaire du village de Nyirvasvári à l'Est de la Hongrie, le groupe est représentatif de la tradition des Rom Valaques. (source centraleasteurope.bbfr.net) Chants roms : Familles gitanes et chansons de Hongrie, Long Distance, 2001
Franz Liszt
"Liszt a composé 19 rhapsodies, et toutes pour la même raison : légitimer ce qu’il pensait être la musique hongroise. Bartók montrera qu’il s’agissait en fait de musique tzigane." (wikipedia - Liszt) Rhapsodies hongroises : intégrale par Denis Pascal, Polymnie, 1999 (2 CD)
Livre-CD Les Tsiganes de Hongrie et leurs musiques / Patrick Williams. - Cité de la Musique/Actes Sud, 1996. - 142 p. ; 18 cm. - (Musiques du Monde)
Ce livre est accompagné d'un CD dont la cote est : CD 022 LAG
Qu'y a-t-il de commun entre le violoniste tsigane du restaurant de Budapest et les chants d'une communauté tsigane du fin fond de la campagne hongroise? Et à qui appartiennent les mélodies et les rythmes qui ont tant séduit Liszt et Brahms? Ce livre montre qu'il existe non pas " une ", mais " des " musiques tsiganes liées en Hongrie à deux grands groupes tsiganes d'expressions musicales extrêmement différentes : la musique instrumentale des Rumungre dans laquelle se nouent le sentiment national hongrois et la sensibilité tsigane (dont la fameuse Marche de Rákáczi pourrait être l'œuvre emblématique) ; le chant des Rom vlax, à l'image de leur vie communautaire, dans laquelle Patrick Williams nous fait pénétrer pour la première fois (4ème de couv.).
La première étape d'un voyage qui nous emmènera à travers l'Europe, en Hongrie, en Bulgarie, en Serbie, dans les Balkans, en Russie, mais aussi en Espagne et en France.
Roumanie
Roberto de Brasov
Issu de la tradition tzigane roumaine, natif de Brasov, ville située au pied des Carpates, région connue pour ses musiciens et ses poètes exceptionnels, l'accordéoniste Roberto de Brasov est musicien depuis sa plus tendre enfance. (source Mondomix) Le swing des Carpates, Buda Musique, 2002
Panseluta Feraru
Les Lautaris (du terme " Lauto ", " luth ") sont le ferment de la tradition musicale roumaine. Ces musiciens et chanteurs tsiganes (Tigani) habitent la capitale comme les campagnes de la Valachie. (source : les Orientales) Chants lautar de Bucarest, Long Distance, 2003
Rona Hartner
Actrice et chanteuse roumaine d’origine allemande, née en 1973 à Bucarest, elle fut révélée par le film Gadjo Dilo Nationalité vagabonde, Follow me, Pias, 2008
Gabi Lunca
Chanteuse tzigane roumaine née en 1938. Elle épouse l'accordéoniste Ion Onoriu, qui l'accompagne lors de ses récitals à Bucarest puis dans toute la Roumanie. (source Wikipédia) Sounds from a Bygone Age. vol. 5, Asphalt Tango, 2008
Mahala Rai Banda
Ce groupe tzigane, originaire de la banlieue de Bucarest, a été fondé par deux musiciens intimement liés au fameux Taraf de Haïdouks, ave la collab du DJ Shantel Mahala Rai Banda, Crammed Discs, 2005
Costica Olan
Costica Olan appartient à l'une des deux grandes familles de musiciens tsiganes du « Banatul de Munte », le Banat des Montagnes (région de Caransebes).
Enfant il apprend d'abord le fluier (petite flûte) puis le saxophone, l'instrument paternel et enfin le taragot et le saxo soprano dont il devient un maître incontesté.
Il joue aujourd'hui en famille, au sein du Taraf de Caransebes. (source : DROM) Si Taraful Olanilor, Cinq Planètes 1999 Taragot de Roumanie, Cinq Planètes 2000
Taraf de Caransebes
Formation originaire du Banat, une région des Balkans au sud-est de l'Europe, divisée entre trois pays : Roumanie, Serbie, Hongrie. Ici avec Erik Marchand, musicien breton Dor, RCA Victor : Sony BMG, 1998
Taraf de Haïdouks
Taraf de Haïdouks est un ensemble musical de Roms de Roumanie, originaire de Clejani. Il est le plus célèbre groupe du genre dans l'ère post-communiste. Musique des tziganes de Roumanie, Crammed Discs, 1991 Dumbala Dumba , Crammed Discs, 1998 Band of Gypsies, Crammed Discs, 2001 Maškaradǎ, Crammed Discs, 2007 (Contient des réinterprétations de pièces classiques de Béla Bartók, Khachaturian, Albeniz et autres compositeurs qui se sont inspirés des musiques tsiganes.)
Valeriu Cascaval
Joueur de cymbalum moldave joue avec l’Orchestre d’Etat « Lautarii ». Les Lăutari ou Lautari sont des musiciens traditionnels de Roumanie. La plupart sont des Tsiganes, mais pas tous : par exemple, dans le Maramureş, une bonne partie d'entre eux sont roumains ; en Moldavie, de plus en plus de Roumains concurrencent les Tsiganes (source Wikipédia) Cymbalum de Moldavie, Cinq planètes, 1997
Dumitru Farças, Tarak Mociu, Florea Pascu
Artistes roumains et tsiganes enregistrés dans les studios de Bucarest Wild sounds from Transylvania, Wallachia & Moldavia, World Network, 1999
Urs Karpatz
Dans la lignée des grands maîtres tsiganes disparus, Urs Karpatz propose une musique personnelle sans frontière, tout en s’affichant fidèle au grand creuset tsigane qui s’étend d’Europe Centrale au Nord de l’Inde via les Balkans. Urs Karpatz est composé de 8 musiciens polyphoniques et polyrythmiques : percussions, cithare, guitare, accordéons, violon alto et à pavillon, contrebasse, cymballums, saxophone, clarinette, et flûte. Mes membres sont pour majorité de culture roumaine, les autres ont subi des influences ukrainiennes, hongroises, grecques et françaises.
Films
Fanfare Ciocarlia Gypsy brass legends : the story of the band [film]. - Asphal Tango, 2005. - 1 DVD vidéo (70 min.) La Fanfare Ciocarlia ("alouette" en roumain) est une fanfare roumaine composée, à l'origine, de douze musiciens. En octobre 1996, deux Allemands, Helmut Neumann et Henry Ernst, découvrent une fanfare dans un village de Roumanie, Zece Prajini. Celle-ci ne jouait alors que pour les mariages et autres baptêmes.
Musiciens tziganes de Roumanie (1992), un film de P. Pailleaud, J. Bouquin et J.C. Brisson. - Zarafa Films. - 1 DVD vidéo (52 min.) : coul. PAL
En s'inspirant de la chanson "I will survive", le tube disco chanté par Gloria Gaynor en 1978, des bibliothécaires de Rappahannock County (Virginie) ont réécrit les paroles pour évoquer le stress occasionné par les coupes budgétaires. Méthode Coué ou chant du cygne ?
En tout cas, une belle réalisation qui a su attirer l'attention du très branché magazine Wired. -> Librarians Rock. Well, Anyway, They Disco, Epicenter/Wired, 16/09
« L’art n’est pas un but en soi, mais un moyen de communiquer avec des personnes. » Modeste Moussorgski
Modeste Petrovitch Moussorgski
"Chants et danses de la mort. 3, Trepak"
texte d'Arseni Arkadievitch Golenichtchev-Koutouzov
par Aleksander Liver [Александр Ливер]
Лес да поляны, безлюдье кругом ; Вьюга и плачет и стонет. Чуется, будто во мраке ночном, Злая, кого-то хоронит.
Глядь, так и есть! В темноте мужика Смерть обнимает, ласкает ; С пьяненьким пляшет вдвоём трепака. На ухо песнь напевает :
"Ой, мужичок, старичок убогой, Пьян напился, поплёлся дорогой ; А мятель-то, ведьма, поднялась, взыграла, С поля в лес дремучий невзначай загнала.
Горем, тоской, да нуждой томимый, Ляг, прикорни, да усни, родимый! Я тебя, голубчик мой, снежком согрею, Вкруг тебя великую игру затею.
Взбей-ка постель, ты мятель-лебёдка! Гей, начинай, запевай погодка! Сказку, да такую, чтоб всю ночь тянулась, Чтоб пьянчуге крепко под неё заснулось.
Ой, вы леса, небеса, да тучи, Темь, ветерок, да снежок летучий, Свейтесь пеленою, снежной, пуховою; Ею, как младенца, старичка прикрою.
Спи, мой дружок, мужичок счастливый, Лето пришло, расцвело! Над нивой Cолнышко смеётся, да серпы гляют ; Песенка несётся, голубки летают..."
Dans la forêt et les clairières, pas une âme qui vive. La tempête de neige hurle et gémit. Il semble que dans l'obscurité de la nuit La neige cruelle enterre un pauvre bougre.
Voyez, c'est bien cela! Dans l'obscurité, La mort embrasse un paysan ; Elle danse le trépak* avec l'ivrogne, Et lui souffle cette douce chanson à l'oreille :
« Hé, pauvre paysan, malheureux vieillard, tu t'es saoulé et tu as perdu ta route, Et la tempête de neige, la sorcière, s'est levée, s'est déchaînée, Des clairières, elle t'a mené au cœur de la forêt,
Tourmenté par le chagrin, la misère et la tristesse Allonge-toi, et fais un somme, mon ami ! Je te réchaufferai d'une couverture de neige, et autour de toi j'organiserai un grand spectacle.
Secoue la couche, neige blanche comme le cygne! Hé, fais nous entendre ta chanson, furieuse tempête! Chante nous une histoire qui durera toute la nuit, Afin que l'ivrogne sombre dans le sommeil!
Ô forêts, cieux et nuages, Obscurité, vents et neige virevoltante! Enveloppez-le dans un duvet de neige soyeuse ; Afin que je couvre ce petit vieillard comme un enfant…
Dors, mon ami, heureux paysan, L'été est venu et tout est fleuri ! Le soleil sourit et les faucilles dansent dans les champs, Une chanson s'élève et les colombes s'envolent!… »
* Le trépak est une danse traditionnelle russe. Cf. article worldlinguo
Enregistrement disponible à la médiathèque :Modeste Moussorgski : Songs and dances of death [Chants et danses de la mort] par Marjana Lipovšek (mezzosoprano) et Graham Johnson, piano. - Sony Classical, 1996
18 sep : LA CARAVANE PASSE + EMILIE & CIE + GALAKTYK KOWBOY 01 oct : HK & LES SALTIMBANKS + RAGEOUS GRATOONS + PARAL-LEL 09 oct : SOAN + MELL 10 oct : JOHN MAYALL + MILKYMEE 16 oct : BAZBAZ + FLORENT MARCHET 22 oct : BLACK SUN EMPIRE + THE UNIK + DJ PANIK + NO SIGNAL 29 oct : ELISE CARON + MINA AGOSSI / THEATRE DE LONS LE SAUNIER 06 nov : LES FATALS PICARDS + LPB CLUB 10 nov : CITRIK BIRTHDAY #8 20 nov : BATTLE POLYMIX 27 nov : JOHN LEE HOOKER Jr + STRANGERS KNOW MORE 03 déc : 69DB + CRYSTAL DISTORTION + DRAGONGAZ + CERCUEIL 04 déc : ZIGGI RECADO + MANGO 11 déc : VON MAGNET + ALIEN DUCH 18 déc : JURA ROCK N ROLL PARTY # 4 avec 7 WEEKS
9 heures : entend une chanson géniale à la radio, et n'a aucune idée de qui la chante,
tape dans Google les deux lignes de textes dont il se souvient,
puis regarde la vidéo sur Youtube,
puis lit la biographie complète du groupe sur Wikipédia,
puis télécharge illégalement l'intégralité de la discographie du groupe,
puis fait une mashup avec la chanson et une vidéo qui circule sur Internet... et 7000 vues [sur Youtube] !,
puis rejoue la chanson muni d'un instrument en plastique grâce à un jeu vidéo musical... et parvient à établir un nouveau record !,
puis regarde le groupe passer au Jay Leno show [Tonight show sur NBC],
puis va sur le net pour dire à tout le monde à quel point le groupe craint maintenant.
1990, entre 9h du matin et 11h30 sur soir
Entend une chanson géniale à la radio, et n'a aucune idée de qui la chante,
et en fin de soirée entend à nouveau la chanson géniale à la radio mais n'a toujours aucune idée de qui la chante.
Si non è vero è ben trovato! Le parallèle contrasté est amusant et contient sa part de vérité (une large part de vérité même), ainsi que sa part d'ironie (tout ça pour ça). Mais la démonstration tend à accréditer une hypothèse selon laquelle il n'existe pas, et n'a jamais existé de lieux ressources où l'auditeur puisse venir poser une question, demander un renseignement. Concevoir ainsi l'auditeur mélomane, passé ou présent, comme un être isolé du monde et ne comptant que sur ses propres moyens est une vue de l'esprit. Car l'écoute de la musique est une pratique qui se situe dans un cadre social, on peut à ce propos se référer aux travaux d'Antoine Hennion sur la sociologie de la musique et des amateurs.
1990, le temps d'avant, c'était le temps d'avant En 1990, à l'âge d'or du disque compact, les disquaires étaient encore nombreux et constituaient un réseau assez dense de professionnels passionnés, chez qui les amateurs pouvaient venir demander un conseil et un renseignement. Dans un même temps, depuis la fin des années 80, une grande partie des bibliothèques municipales et départementales s'étaient déjà transformées en médiathèques et proposaient un secteur musique, aussi appelé discothèque, avec des collections de disques organisées et des ouvrages de référence (dictionnaires, encyclopédies, guides d'écoute) permettant une recherche documentaire assez approfondie. A cette époque, Allmusic guide n'était encore qu'un épais volume imprimé mais qui rendait déjà bien des services. De son côté, l'amateur de musique classique venait à la discothèque consulter le catalogue général annuel des disques classiques de Diapason pour trouver les références d'un disque, ou fixer son choix sur une interprétation.
Une époque bénie pour les discothécaires, qui se sentaient utiles, reconnus dans leurs compétences, d'autant qu'ils avaient suivi une formation initiale diplômante, le Certificat d'Aptitude aux fonctions de bibliothécaire (CAFB) - option musique.
Pendant près de vingt ans, les discothèques, ces nouveaux services de prêt de musique enregistrée, ont rencontré un important succès auprès du public. Les usagers avaient accès à des collections de musique enregistrée riches et diversifiées. Une opportunité sans précédent était offerte à chacun, de découvrir d'autres musiques - celles justement que l'on entend pas ou rarement à la radio - telles que le jazz et les musiques afro-américaines, la musique classique et contemporaine, les musiques du monde traditionnelles ou modernes, les musiques de films.
Les fabricants de K7 vierges, puis de CD-R vécurent sans doute leurs plus belles années car pendant près de vingt ans, la discothèque fut selon la formule d'Arsène Ott, la fiancée du pirate.
2010, le paysage après la bataille Aujourd'hui, le paysage de l'information musicale est très différent. Comme le révèle l'enquête réalisée en 2008 par le Département des Études de la Prospective et des statistiques du Ministère de la Culture (DEPS), les nouvelles technologies liées au développement du numérique ont radicalement transformé les pratiques culturelles des Français. L'étude constate une progression de la culture de l'écran. Comme le note Julià Figueres Pérez, bibliothécaire musical à Barcelone, "les intermédiaires traditionnels pour la fourniture de la musique enregistrée (magasins de disques et bibliothèques publiques) ne sont plus incontournables. Il faut compter désormais avec les plates-formes de vente et d’échange de fichiers musicaux, ainsi qu’avec les sites web des producteurs et des éditeurs (artistes ou labels) dont l’audience est devenue massive et préférentielle. La mission du bibliothécaire est d’être un intermédiaire entre l’information et les utilisateurs. Alors qu’en est-il aujourd’hui ?" [Spotify et les bibliothèques] Coté disquaires, c'est la Bérézina : le nombre des disquaires indépendants en France a chuté, passant de quelque 3000 à la fin des années 1970 à environ 200 aujourd'hui. [Le Parisien, 02/2010] Doit-on en déduire, qu'à l'instar des magasins de disques, les médiathèques sont également appelées à disparaître ? L'offre musicale en ligne, par son abondance et son accessibilité, rend-elle définitivement obsolètes les collections acquises au fil des années par les bibliothèques ? Que peuvent nos discothèques face à Deezer ? se demandait déjà en 2008 l'auteur du blog Bibliothèques 2.0. A première vue, le combat semble mal engagé pour les médiathèques , même si une analyse de détail de l'offre proposée par les sites de streaming [Musique dans les nuages] révèlent aussi les failles du tout numérique en ligne. Un seul exemple : on ne peut pas écouter aujourd'hui les Beatles ou Pink Floyd sur Deezer ou sur Spotify.
Bibliothèques musicales hybrides
De plus en plus de bibliothèques musicales présentent et proposent aujourd'hui leurs services et leurs collections en ligne. Ces bibliothèques ne sont pas pour autant devenues des bibliothèques virtuelles, totalement dématérialisées, mais des bibliothèques hybrides. L’intitulé bibliothèques hybrides, souligne la complémentarité, l’intégration du physique et du numérique. "Ce concept reconnaît donc que ni les services « traditionnels », ni les services électroniques ne sauraient en eux-mêmes constituer des solutions appropriées." (Peter Brophy , bbf 2002 - Paris, t. 47, n° 4). Elles sont répertoriées sur le portail Bibliopedia [Bibliothèques musicales hybrides]
Musique et médias sociaux L'information musicale doit compter aujourd'hui avec les réseaux sociaux commme le rappelait récemment un aticle du Guardian : Twitter power: how social networking is revolutionising the music business [Le pouvoir de Twitter : comment les réseaux sociaux sont en train de révolutionner l'industrie musicale] : "Les barbus passionnés derrière le comptoir de leur magasin de disques qui étaient toujours prêts à faire découvrir des douzaines de nouveaux artistes ont ouvert un blog, ils peuvent désormais atteindre une audience plus large et plus uniquement les clients passant dans leurs magasins". L'information musicale a un bel avenir, pour peu qu'elle continue de se concrétiser dans ce lieu de socialisation qu'est la médiathèque, lieu de contact, d'échange et d'assistance et qu'elle se donne les moyens de s'ouvrir à l'écoute et de partager ses ressources sur les différents réseaux sociaux.
Épilogue - pour retrouver Mediamus ici et là sur les réseaux :
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